01
2004/
英国/
剧情 · 音乐 · 爱情/
Michael Winterbottom 执导
入榜理由:全片以九场真实震撼的独立摇滚演唱会为骨架,交替穿插南极科考回忆与狭小公寓内激烈的情感碰撞。导演近乎冷酷又极尽浪漫地展现了荷尔蒙的沸腾与消退,音乐与肉体的交织达到了影史少有的诚实高度。
02
2007/
英国 / 美国/
传记 · 音乐 · 剧情/
Anton Corbijn 执导
入榜理由:Joy Division 主唱伊恩·柯蒂斯的黑白挽歌。摄影师出身的导演将后朋克的冰冷压抑感刻入每一帧画面,低沉顿挫的贝斯声与无法自拔的内心情感黑洞,与九首歌的迷惘底色形成了深邃的跨时空互文。
03
2007/
爱尔兰/
爱情 · 音乐/
John Carney 执导
入榜理由:都柏林街头的破吉他与二手琴房,记录两个被生活打磨得略显疲惫的人,如何仅凭几段旋律就毫无防备地触及彼此灵魂。没有俗套的占有,只有歌声停歇时的相视一笑,写实到令人心颤。
04
2014/
法国/
剧情 · 音乐/
Mia Hansen-Løve 执导
入榜理由:聚焦 90 年代巴黎电子舞曲浪潮,描绘整整一代青年在低音鼓点与地下派对中的青春放逐。时光荏苒中激情如烟火散尽,那种在躁动音乐消退后扑面而来的生活冷寂,与九首歌的内核完全一致。
05
2014/
爱尔兰 / 英国/
喜剧 · 剧情 · 音乐/
Lenny Abrahamson 执导
入榜理由:戴着巨型头套的另类摇滚奇才,在荒野木屋中录制前卫专辑。影片用荒诞幽默的外壳包裹着对纯粹艺术表达与现代精神困局的尖锐洞察,当最终旋律响起,所有的怪诞都化作纯净的感动。
06
2013/
美国/
剧情 · 音乐/
科恩兄弟 执导
入榜理由:格林威治村寒冬里的一只猫与一把吉他,科恩兄弟借由主角的漂泊无依,探讨了艺术才华与世俗成功之间的宿命悖论。现场同期录音的民谣纯美而刺骨,道尽了文艺漂泊者的真实困境。
07
2014/
法国 / 瑞士/
实验 · 哲学/
让-吕克·戈达尔 执导
入榜理由:虽然归类为实验电影,但其碎片化的古典乐切片与一对男女关于爱与肉体的喋喋不休,与九首歌的音画蒙太奇手法有着深刻的血缘关系。戈达尔用声画分离打破了传统叙事的常规体验。
08
2016/
爱尔兰 / 英国/
喜剧 · 爱情 · 音乐/
John Carney 执导
入榜理由:80年代都柏林压抑天幕下的少年朋克梦。为了吸引心仪女孩而拼凑起来的半吊子乐队,在一次次简陋录影中创作出了无与伦比的清澈旋律,展现了音乐救赎庸常现实的最纯粹力量。
09
2002/
英国/
喜剧 · 传记 · 音乐/
Michael Winterbottom 执导
入榜理由:同为温特伯顿的巅峰力作,生动刻画了曼彻斯特独立音乐圈二十年的兴衰史。从性手枪的第一场演播室燥动到工厂唱片的破产,伪纪录片手法将摇滚狂热与英伦虚无感剖析得淋漓尽致。
10
1998/
英国 / 美国/
剧情 · 音乐/
Todd Haynes 执导
入榜理由:华丽摇滚的炫目盛宴,致敬大卫·鲍伊时期的性别流动与叛逆美学。影片用浓郁绚烂的色彩和非线性回溯,将偶像崇拜与私密情感的失落交织,是不可多得的声画华章。
11
2019/
美国/
剧情 · 音乐/
Darius Marder 执导
入榜理由:重金属鼓手骤然失聪的残酷现实。影片颠覆性地利用声效设计,让观众亲历声音在耳畔逐渐崩塌、失真直至死寂的全过程,反衬出对旋律和陪伴最为痛彻心扉的渴望。
12
2010/
美国/
剧情 · 爱情/
Derek Cianfrance 执导
入榜理由:Grizzly Bear 乐队配乐衬托下一场注定消散的现实婚姻。过去的炽热与当下的倦怠被平行剪辑切得粉碎,宛如《九首歌》结局中冰天雪地里的长叹,让观众在静默中直面爱情的不可抗力。
九首歌里的 The Von Bondies 现场那段吉他扫弦太凶残了,那种把私密欲望摊开在摇滚聚光灯下的坦然,现在的电影很少能见到了。
142《控制》排第二实至名归。Ian Curtis 最后的选择和他的音乐一样压抑灰暗,看完有种几天缓不过来的脱水感。
89《曾经》每次看都会落泪,两个陌生人在乐器店四手联弹那首《Falling Slowly》,比任何直白的表白都要有力量。
67科恩兄弟的《醉乡民谣》真的太绝了,那段在芝加哥面试被说“这里没有大钱可赚”的情节,是每个搞艺术的人心头的刺。
53没想到能在这里看到《伊甸园》,Mia Hansen-Løve 对那种青春散场后茫然若失的气氛拿捏得太精准了,值得细细品味。
38